展訊 │ “映道”——童中燾中國(guó)畫筆墨傳習(xí)展

“記得先生”筆墨研究系列展

映道——童中燾中國(guó)畫筆墨傳習(xí)展

展覽信息

展覽日期

2021年11月26日——2022年2月28日

展覽地點(diǎn)

杭州南山路212號(hào)潘天壽紀(jì)念館

（周一全天、周五下午閉館）

開幕時(shí)間

11月26日上午10：00

（應(yīng)防疫要求，展覽開幕式僅向特邀嘉賓開放，

請(qǐng)廣大觀眾擇期前往觀展）

學(xué)術(shù)研討會(huì)

主 題

筆墨的表現(xiàn)

時(shí) 間

11月26日下午14：00—18：00

地 點(diǎn)

杭州市玉皇山莊望月廳

（西湖區(qū)玉皇山路74號(hào)）

*應(yīng)防疫要求，謝絕浙江省外和行程碼異常的聽眾

展覽宗旨

“記得先生”筆墨研究系列展是以20世紀(jì)五六十年代曾師從潘天壽、吳茀之、諸樂(lè)三、陸維釗、顧坤伯、潘韻、陸抑非、陸儼少、黃羲等老先生的學(xué)生為切入點(diǎn)，回顧梳理中國(guó)美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫的教學(xué)體系、教學(xué)理念和教學(xué)實(shí)踐，展現(xiàn)中國(guó)畫筆墨的傳承和創(chuàng)新。希望通過(guò)系列展覽，探討中國(guó)畫的基本特點(diǎn)和規(guī)律，加深對(duì)中國(guó)畫筆墨特點(diǎn)和精神的進(jìn)一步理解。

童中燾先生，1962年畢業(yè)于中國(guó)美術(shù)學(xué)院（原浙江美術(shù)學(xué)院）中國(guó)畫系并留校任教，曾為陸儼少先生助教，后任中國(guó)畫系主任。現(xiàn)為中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、李可染基金會(huì)藝委會(huì)委員、中國(guó)美術(shù)學(xué)院教授，享受國(guó)務(wù)院頒發(fā)的政府特殊津貼。2002年應(yīng)邀參加浙江省十大畫家首都展。他的畫骨氣清剛、風(fēng)神秀發(fā)，奇崛與豪雋共濟(jì)。在中國(guó)山水畫，尤其是對(duì)筆墨的理解、研究、繼承和開拓上，童中燾先生具有淵博的學(xué)識(shí)和深刻的洞見，并從理論與實(shí)踐的高度回答了中國(guó)畫畫什么、如何畫的問(wèn)題。

1984年，童中燾在杭州南山路舊居畫室內(nèi)

童中燾先生認(rèn)為，“筆墨”是中國(guó)畫藝術(shù)表現(xiàn)的最大特點(diǎn)，中國(guó)畫的藝術(shù)表現(xiàn)終極目的是體道、悟道、行道。故本次展覽以“映道”為題，不僅為展現(xiàn)中國(guó)畫所追求的“道”，亦展現(xiàn)中國(guó)畫筆墨的傳承之道、開拓創(chuàng)新之道。

一直以來(lái)童中燾先生沉心于中國(guó)畫的傳承與創(chuàng)新，精研筆墨，鮮少舉辦展覽。此次展覽是他65年來(lái)在筆墨探索上第一次全面、完整的展示。展覽基于童中燾先生對(duì)筆墨的實(shí)踐與思考，以他的求學(xué)經(jīng)歷、筆墨研習(xí)、山水探索為內(nèi)容，全面呈現(xiàn)其藝術(shù)創(chuàng)作的歷程，深入剖析其對(duì)筆墨的解讀，是一個(gè)不可多得的研究性展覽。

展覽配以豐富的文字解讀，深入解析中國(guó)畫筆墨的內(nèi)涵與特質(zhì)，共展出童中燾先生歷年精品70余件，更有黃賓虹、馬一浮等名家手稿，潘天壽《臨八大山人花鳥山水冊(cè)》《臨黃賓虹山水》，顧坤伯、陸儼少等作品首次精彩呈現(xiàn)，敬請(qǐng)期待！

展覽自述

童中燾

映道，“道”不僅為畫之道，還蘊(yùn)含人文之道�！暗馈庇腥龑雍�義：

一、中國(guó)畫的藝術(shù)表現(xiàn)終極目的是體道、悟道、行道，表現(xiàn)道的精神；

二、中國(guó)畫的傳承之道；

三、中國(guó)畫開拓創(chuàng)新之道。

“筆墨”是中國(guó)畫藝術(shù)表現(xiàn)的最大特點(diǎn)。

繪畫有共同的因素，又有特殊的要素，所以異彩紛呈。在形式上，中國(guó)畫的特殊點(diǎn)，在于“筆墨”。筆墨是中國(guó)人表現(xiàn)自身藝術(shù)理想的抒寫方式，是繪畫的特殊與一般關(guān)系的體現(xiàn)，是畫家所表現(xiàn)的特殊與一般關(guān)系的反映。筆墨集中地反映了中國(guó)畫藝術(shù)表現(xiàn)的高下、精粗�？梢哉f(shuō)，離開筆墨，不成其為中國(guó)畫，中國(guó)畫是不能舍筆墨以為體的。

1989年，陸儼少先生進(jìn)行教學(xué)示范

左起童中燾、卓鶴君、陸儼少、孔仲起

筆、墨是中國(guó)畫的內(nèi)容。內(nèi)容即審美對(duì)象。一點(diǎn)一畫，無(wú)論顧愷之的高古游絲，還是吳帶當(dāng)風(fēng)、曹衣出水，或者如屋漏痕、如高山墜石、如錐畫沙等各種筆法，生、秀、拙、澀、辣等趣味，樸茂、雄厚、清健、雅逸、靜穆、方峻、圓融等風(fēng)格，把人的活動(dòng)、精神、品性，對(duì)象化為各種姿態(tài)的“骨法用筆”之美，而不沾滯于“形”的刻畫，達(dá)到一種超越之境。中國(guó)人以自己的經(jīng)驗(yàn)，用“筆墨表現(xiàn)”實(shí)現(xiàn)了主體情、性的客觀化，充實(shí)了藝術(shù)內(nèi)涵，豐富了審美情趣。

筆墨是中國(guó)人藝術(shù)智慧對(duì)世界藝術(shù)的貢獻(xiàn)，我們要思考、要努力的是發(fā)揚(yáng)固有的優(yōu)點(diǎn)，勉力補(bǔ)其不足，為傳統(tǒng)增高闊，而不應(yīng)唯西方藝術(shù)是瞻，更不能將堅(jiān)持筆墨的表現(xiàn)視作保守或自大。輕視筆墨表現(xiàn)是愚蠢的。不重視筆墨，中國(guó)畫無(wú)以在世界藝術(shù)之林中立“異”，而必致失勢(shì)褪色，被矮化、邊緣化、異化。

作品皆器，筆墨是道。體貌不同，筆墨之理則一。藝術(shù)創(chuàng)造必含“變通”，尤須“通變”�！半x正是合”，“通變”更具創(chuàng)造性意識(shí)。沒(méi)有對(duì)筆墨的全面認(rèn)識(shí)，將是中國(guó)畫發(fā)展的一大障礙。筆墨是“文化史的產(chǎn)物”，藝術(shù)主體性的表現(xiàn)，一種“理念”。究極而言，否定筆墨，實(shí)是否定中國(guó)文化的光輝。

主要展覽作品

豐坊 書自作詩(shī)之一 明

潘天壽 臨八大山人 1961年

潘老對(duì)于傳統(tǒng)的學(xué)習(xí)與吸收是有側(cè)重的，深入而長(zhǎng)期不輟。他對(duì)八大的筆墨與構(gòu)圖的養(yǎng)分汲取，極為精妙。我們從潘先生諸多構(gòu)圖簡(jiǎn)括的作品中，可探尋其通過(guò)臨摹八大山人作品的構(gòu)圖，吸收的多重復(fù)合而高妙的藝術(shù)處理手法、蘊(yùn)含中國(guó)古典哲學(xué)理念的思致，以及特殊的筆墨組構(gòu)方式。只身孤立的濃墨厚重八哥、平坡疏竹的孤腳奇石、獨(dú)鳥對(duì)思枯樹、河塘寥落的三兩溪魚，八大的作品畫面空闊，精煉的畫材布置、留白的大小、形態(tài)的考究、去繁就簡(jiǎn)，無(wú)不體現(xiàn)著“大道至簡(jiǎn)”的中國(guó)古典哲學(xué)內(nèi)涵思考下的宇宙胸襟。這些精華，在潘先生的構(gòu)圖中，成為融合自身筆墨特色的化用。潘先生曾說(shuō):“我們學(xué)古人，要掌握古人留下來(lái)的規(guī)律，又要進(jìn)一步地發(fā)展�！�

潘天壽 臨黃賓虹山水 1966年

在這幅臨習(xí)黃賓虹先生的《山水冊(cè)頁(yè)》中，潘老以點(diǎn)為主要手段，適度筆線提勾強(qiáng)化山峰，墨色濃淡變化，層層積厚，在靜態(tài)的時(shí)空定格中，呈現(xiàn)了在煙云疊重，云山晦明游移之間，筆線與墨韻跡化的動(dòng)態(tài)效果。他臨畫的作品中題款，記下了對(duì)賓虹先生作品的臨學(xué)心得：“好山無(wú)數(shù)接天涯，煙靄陰晴日夕佳，要識(shí)先生曾到此，故曾墨戲東君家”。

顧坤伯 擬趙孟頫竹石冊(cè) 1961年

陸儼少 山水冊(cè)之一20世紀(jì)70年代

黃賓虹 雜述 20世紀(jì)50年代

黃賓虹先生這幅書法，沉郁樸厚，看似粗頭亂服，卻是勾勒如枯藤，點(diǎn)葉如墜石，布白如蟲蝕，皆承乎書家理法。結(jié)體成字以及在通篇的布局安排上，有顏魯公的筆法結(jié)構(gòu)，在具體用筆用墨上，有碑摹拓的斑駁金石之氣，同時(shí)又將草書的使轉(zhuǎn)融入其中。他的用筆功夫是驚人的！頓、挫、提、按、翻、擫、轉(zhuǎn)、推、捻、截等等筆法，運(yùn)用自如。用墨將濃欲枯，將枯見潤(rùn)，渴筆揮掃，筆筆入紙，如飛檐走壁，險(xiǎn)峻行進(jìn)，但又坦蕩沉穩(wěn)。他在給弟子朱硯英的信中說(shuō)：“古代遺傳真跡，認(rèn)識(shí)前人真內(nèi)美各有不同，不為時(shí)好邪甜俗賴眾惡所遺奪�！�(《黃賓虹文集》)這些對(duì)于他的筆墨表現(xiàn)，都是極好的印證。他在理解古代書家的結(jié)字用筆的內(nèi)美上精研深摩，這一點(diǎn)是理解探求黃賓虹書畫成就的關(guān)鍵。他與林散之先生在書畫上多有切磋，賓虹先生曾在與他的信中說(shuō)：“古畫大家全于筆墨見長(zhǎng)，溯源籀篆。悟其虛實(shí)，參之行草，以盡其變�！彼�在信中道出了古代大家取得筆墨成就的原因。而他的這幅書法，正見其在研究古人筆法之后，在自身書法創(chuàng)作上的實(shí)際運(yùn)用。

童中燾園林一隅 2006年

畫面的簡(jiǎn)當(dāng)舒放，在于對(duì)筆墨認(rèn)識(shí)和筆墨與心靈的同構(gòu)，這需要抓住核心主題，來(lái)建構(gòu)形式與內(nèi)容合一的凸顯。《園林一隅》的靜波水岸、濃深樹叢，襯托著前景，筆致工整的翹角白墻黑瓦，又反襯空托翹角的亭廊，直以留白凸顯枯筆的韻致，正如《南田論畫》中所說(shuō)：“筆墨簡(jiǎn)潔處，用意最微。運(yùn)其神氣于人所不見之地，尤為慘淡。此惟懸解能得之�！币蚨鴴侀_繁瑣的沉渣之思與虛浮的對(duì)象外飾，捕捉自覺(jué)所感，直扣心之所望。

童中燾石門濕翠 2012年

凡寫生創(chuàng)作，抓住景物的個(gè)性化特色，達(dá)心之所往，是筆墨表現(xiàn)之重。在此幅中，“濕”與“翠”兩字，便是搜羅自然、體悟達(dá)心、研磨至理的筆墨之重點(diǎn)。奇峰沐雨，山嵐微濕。遠(yuǎn)觀，林木蔥郁，山色凄迷，煥發(fā)青翠的光暈。近看，樹木積點(diǎn)成林，山岳積點(diǎn)成體。有界的筆墨和多層次的藝術(shù)表現(xiàn)因素，與無(wú)界的留白關(guān)聯(lián)、貫穿、相融，形成萬(wàn)物生機(jī)復(fù)蘇的意境。

清代布顏圖《四友齋叢說(shuō)》言：“隱顯叵測(cè)，而山水之意趣無(wú)窮矣。繪山水隱顯之法，不出筆墨濃淡虛實(shí)。”清代沈宗騫說(shuō)：“以筆取形，以墨取色......能得其道，則情態(tài)于此見，遠(yuǎn)近于此分，精神于此發(fā)越，景物于此鮮妍�！弊美眢w會(huì)，每每寫生創(chuàng)作，于新境拓出，尤覺(jué)古人精研功深。

童中燾星湖雨霽 2013年

在《星湖雨霽》中，樹干勾勒，樹葉排疊，無(wú)一雷同。每一山，有一個(gè)性�；蚓�面結(jié)合，留白結(jié)頂；或以面為主，勾勒輔之；或積點(diǎn)成面，見筆鋪毫而成�！兑住は缔o》言“生生之謂易”“通之為事”“化而裁之謂之變，推而行之謂之通”“通則變，變則久”。世界是變化的，筆墨在變化中發(fā)展。

童中燾山水間之一 2015年

童中燾秋氣嶙峋（天目山） 2011年