為什么四歲孩子的畫和世界大師的畫很像?

曲靖市麒麟?yún)^(qū)石城畫室
2021-1-03 10:04:17 文/冉冬 圖/鄧宇
在現(xiàn)代藝術(shù)展廳里,
面對名畫很多人都會這樣想:
這怎么像小孩的涂鴉?在幼兒園繪畫課上,
面對孩子們的作品,人們也會感慨:
這簡直就是現(xiàn)代藝術(shù)大師的作品!
幾年前,美國ABC新聞網(wǎng)邀請了幾位藝術(shù)家參與了一個測試,看看他們能否從一堆繪畫作品中,區(qū)分出哪些是來自成人的現(xiàn)代藝術(shù)作品,哪些是來自4歲左右孩子的涂鴉作品。
結(jié)果,這些藝術(shù)家的眼力還真有點差強人意,看錯的不在少數(shù)。
今天也邀請你參與一下這個測試,敢不敢挑戰(zhàn)?先做個獨立判斷。
看著是不是都差不多?
我覺得只要有心,其實也不是太難判斷,成人跟小孩的思維方式不同,不管是色彩還是造型,即便看似雜亂,實則是有選擇的;而小孩則更傾向直覺和隨意。
答案:這是小朋友畫的
色彩很直接。
直接指的是,直接從顏料管里擠出來的原色,沒有調(diào)和過,直接就上,顏色與顏色間不加任何考慮(這不是“野獸派”么?),左側(cè)的藍(lán),桃紅和翠綠隨意堆疊在一起,顯臟。
筆觸也是信手,雜亂無章,只是單純的涂抹動作和重復(fù)堆疊。
一張純純的不加思考的“顏料集合”。
這是Willem de Kooning的
《那不勒斯的樹 A Tree in Naples》
跟上一張相比,最直接的區(qū)分是,顏色經(jīng)過了調(diào)和。
畫面中呈現(xiàn)出的藍(lán)色是有層次,有選擇的。
筆觸基本集中在經(jīng)緯兩個大方向,并且看得出是有控制的(一筆下去粗細(xì)均勻,有力度感,有速度感,并不只是拿著畫筆在畫布上拖。這個好難描述,同理可想象一下書法的提按頓挫)。
這個小朋友真是天才,她使用了剃須泡沫,制造出完美的大理石肌理。
這也是小朋友畫的
盡管有了混色的意識并且色感也不錯,但筆觸還是暴露了。
跟第一幅的小朋友一樣,小孩子的手對畫筆的控制力有限,筆觸總是很飄忽,不肯定。
這是Hans Hoffman的
《金鏈花Laburnum》
我覺得這個應(yīng)該很好判斷。
這種復(fù)雜的構(gòu)圖,有意識的色彩布局,顏色多而不臟亂,并且有收有放(隨意的紅圈,和細(xì)致的紅曲線、紅十字),不像是4歲小孩能做到的。
Gerhard Richter的《樹林》。
色感,筆觸不難判斷
這還是小朋友畫的
色感和筆觸。
這些色彩組合得很牛,筆觸上則可以看出點端倪。
兒童行為有一個很大的特征,就是“同一反復(fù)”。
同樣的動作,他會一直重復(fù)下去。你看出畫面上重復(fù)出現(xiàn)的元素了嗎?
這個小朋友一直在畫圈。
換了不同顏色(但應(yīng)該還是同一支筆,筆觸也是相似的),但動作幾乎沒變,圈的大小也相差無幾。
這依舊是小朋友畫的
第八幅在我看來試色的痕跡明顯。
有的孩子喜歡把所有顏色全都嘗試一遍后再在最后一層上涂蓋自己最喜歡的顏色。
對手部小肌肉控制的不穩(wěn)定性造成筆觸往復(fù)或覆蓋涂抹都是經(jīng)常發(fā)生的。
藝術(shù)家與孩子的作品相論,前者著色的目的性更強。
仍然是小朋友畫的
蠟筆留白+混色。
初中美術(shù)課慣用水彩肌理效果,而且紙張和顏料看上去質(zhì)量都不好。
這是Sam Gilliam的
《咖啡百里香Coffee Thyme》
畫法可能顯得幼兒,但畫面里不同寬度的矩形和正三角形的組合,表明這是個有意識的布局。
而且在顏色上有種刻意為之的規(guī)律,小孩在顏色的選擇上會更隨機,而且形、色分離的情況會比較多。
也就是說,他不一定一行只用一個顏色,而是會一種顏色一下子畫好多行,而且不一定等這一行畫完,就換成了另一個顏色。
小孩對色彩的感受力是發(fā)散狀的,而不是切割開的塊狀。
最終這幅仍以小朋友收工
怎么樣,你答對了幾題?
但是回頭看看以上的分析,兒童和大師的差距似乎只是在繪畫的用色、下筆這樣的技巧和經(jīng)驗上?仔細(xì)想想,又何嘗不是呢?
兒童畫為什么像大師的畫
兒童畫像大師的畫,并不是兒童學(xué)了大師的畫,而是兒童本來就是這樣畫。
藝術(shù)大師在尋求藝術(shù)本原時,無意中發(fā)現(xiàn)了兒童畫是一片未被世俗污染的凈土。
兒童在潛意識的作畫中,閃現(xiàn)出藝術(shù)本體的靈光。所以大師追求藝術(shù)的真諦時,必然從兒童中得到啟發(fā),并追求返璞歸真的天然狀態(tài),這種高層次的回歸,為藝術(shù)畫上一個圓滿的句號。
喬納森 · 范伯格說:“為了能直接的表達(dá),很多藝術(shù)家借用兒童畫中的語言,有的甚至竊用了兒童畫本身,他們轉(zhuǎn)向孩子式的思維模式,按照這種方式更直接地體驗周圍的世界,毫無疑問,許多藝術(shù)家想要用 ‘兒童之眼’去尋找一生都在尋找的那種本質(zhì)的表達(dá)!