至上主義藝術(shù)奠基人 俄羅斯畫(huà)家馬列維奇

一人一流派

1895年，他獨(dú)自前往莫斯科求學(xué)，兩次報(bào)考繪畫(huà)建筑雕塑學(xué)校卻兩次落榜！他首創(chuàng)了幾何形繪畫(huà)，是備受敬佩的“至上主義”流派的先驅(qū)者，可這個(gè)流派卻只有他一個(gè)人！他的理論體系曾一度走向巔峰，卻遭到了國(guó)內(nèi)輿論界的強(qiáng)烈抨擊被捕入獄！他就是俄羅斯畫(huà)家——馬列維奇。

馬列維奇首創(chuàng)了幾何形繪畫(huà)，留存于世的那些作品在這么多年以后，仍以它的單純簡(jiǎn)約而令人驚訝。他稱(chēng)得上是二十世紀(jì)抽象繪畫(huà)的偉大先驅(qū)。他一生以其謎一般的作品，為20世紀(jì)的藝術(shù)界勾勒出了另一片璀璨的星空。至上主義是傳統(tǒng)繪畫(huà)時(shí)代終結(jié)的標(biāo)志，而整個(gè)至上主義藝術(shù)團(tuán)體中幾乎只有他一個(gè)人。

馬列維奇《Head of a Peasant》

大師生平

1878年2月11日，卡西米爾·馬列維奇出生在烏克蘭基輔附近，父母都是波蘭裔。為了尋找工作，他們不斷地在俄羅斯境內(nèi)顛沛流離。經(jīng)過(guò)漫長(zhǎng)的求職，父親終于在一家糖廠和鐵路建設(shè)部門(mén)找到了工作。由于家境貧寒，年少的馬列維奇，作為童工，也在這里和父親一起工作。當(dāng)馬列維奇告訴母親自己想成為一位藝術(shù)家時(shí)，母親含著淚告訴他，“孩子，我們家太窮了，放棄吧。”盡管沒(méi)得到家人的支持，馬列維奇還是在 12 歲時(shí)就拿起了畫(huà)筆。

1904年,他獨(dú)自前往莫斯科報(bào)考繪畫(huà)雕塑建筑學(xué)校。遺憾的是，他考了兩次，均以落榜告終。此后，馬列維奇徹底放棄進(jìn)入學(xué)院體系，開(kāi)始在莫斯科的先鋒藝術(shù)圈子里活動(dòng)。

《頭戴梳子的女孩》

《馬爾法和萬(wàn)卡》

對(duì)于如今繪畫(huà)中的幾何圖形，你可能覺(jué)得很平常。但是，在現(xiàn)代繪畫(huà)史上，馬列維奇是第一位創(chuàng)作純粹幾何圖形的抽象畫(huà)家。

馬列維奇是20世紀(jì)初抽象藝術(shù)的開(kāi)拓者之一、俄國(guó)先鋒派藝術(shù)的標(biāo)志性人物。“他的畫(huà)作，在今天的俄羅斯被視為不可移動(dòng)的‘國(guó)寶’，珍藏于國(guó)家博物館里。”

馬列維奇早期的藝術(shù)風(fēng)格，受莫奈、塞尚、馬蒂斯等藝術(shù)家的影響較大，在嘗試了后印象主義和野獸主義風(fēng)格之后，他形成了自己“農(nóng)民馬列維奇”的風(fēng)格。這一時(shí)期的代表作有《采花女》、《摘水果》等。

《一個(gè)女人的肖像》

“之后，布拉克、畢加索等人的創(chuàng)作又將他的風(fēng)格引向立體未來(lái)主義。”馬列維奇這一風(fēng)格的作品，如《雪后鄉(xiāng)間之晨》、《磨剪刀的人》等，對(duì)物象進(jìn)行了幾何型處理。這種畫(huà)風(fēng)，與他后來(lái)至上主義的幾何抽象構(gòu)圖具有某種內(nèi)在聯(lián)系。

左圖為《伐木工》，右圖為《收割黑麥》

1915年，是馬列維奇一生中最重要的一年。這一年,他撰寫(xiě)了《從立體主義和未來(lái)主義到至上主義的宣言》。1915年12月19日——1916年1月17日，他在彼得格勒舉行的“最后的未來(lái)主義畫(huà)展0,10”展覽上，展出了一幅名為《黑色正方形》的抽象繪畫(huà)，引起了極大的轟動(dòng)。

《黑色正方形》以白紙為底，以黑色方塊為主題，這讓當(dāng)時(shí)的評(píng)論家深表感嘆：“我們失去了所鐘愛(ài)的一切……我們面前，除了一個(gè)白底上的黑方塊以外什么都沒(méi)有�！�

《至上主義構(gòu)圖：紅黑方塊》

馬列維奇把這幅作品掛在了展室兩面墻壁相交的一角，這是舊式俄國(guó)家庭掛圣像畫(huà)的地方，寓意馬列維奇挑戰(zhàn)俄國(guó)傳統(tǒng)的決心。這幅畫(huà)作隨后成為俄國(guó)繪畫(huà)先鋒派最著名的畫(huà)作，被后人稱(chēng)為“俄國(guó)先鋒派圣像”。

作品欣賞

卡西米爾·馬列維奇（1878-1935），至上主義藝術(shù)奠基人，參與起草俄羅斯未來(lái)主義藝術(shù)家宣言。他從小接受?chē)?yán)謹(jǐn)?shù)奈鞣剿囆g(shù)美學(xué)的教育，后和康定斯基、蒙德里安一起成為早年幾何抽象主義的先鋒，最終以樸實(shí)而抽象的幾何形體，以及晚期的黑白或亮麗色彩的具體幾何形體，創(chuàng)立這個(gè)幾乎只有他一個(gè)人獨(dú)舞的至上主義藝術(shù)舞臺(tái)。

《白上之白》

馬列維奇最初醞釀出至上派的概念時(shí)，決意在作品中取消所有對(duì)世界具體事物的指示和描摹。他為觀眾呈示的是一種全新的圖像語(yǔ)言，并認(rèn)為這種語(yǔ)言包含了“建構(gòu)世界（圖景）的完整體系。馬列維奇的至上派作品在圣彼得堡的“0.10：最后的未來(lái)派”展覽（1915）上首次展出。他的參展畫(huà)作共三十九幅，《至上派構(gòu)圖：飛機(jī)飛行》便是其中之一。

正方形長(zhǎng)方形和線條共十三個(gè)構(gòu)成圖形分別為紅、黃、黑和藍(lán)色，被精心地配置在一片白色背景上。這些圖形看上去或上升或下降，也會(huì)暫時(shí)地靜止穩(wěn)定一下，但穩(wěn)定只是為了再次上升和下降。畫(huà)面?zhèn)鬟f了一種流動(dòng)變化狀態(tài)。

《飛機(jī)飛行》

馬列維奇解釋道：“我的新畫(huà)作并不僅僅屬于地球。地球已經(jīng)被捐棄，就像人們棄置一棟房屋�！闭�是這種對(duì)最基本的物理力量——地球重力的挑戰(zhàn)，讓馬列維奇的抽象圖案出現(xiàn)在了一個(gè)精神和心靈的平面上。

“如果想成為真正的畫(huà)家，那么畫(huà)家必須拋棄主題與物象 ”

從1910年開(kāi)始，馬列維奇的藝術(shù)與俄羅斯前衛(wèi)藝術(shù)一脈相承。他在俄羅斯詩(shī)人柯來(lái)伯尼科夫的影響下創(chuàng)造了不合邏輯的畫(huà)，即“理性之外”的“跨越理性”的繪畫(huà)。與具象圖案和簡(jiǎn)單抽象相比，馬列維奇傾向于選擇最簡(jiǎn)單的形式，如方塊。他不斷探索著形體、色彩與空間的關(guān)系，斷言：“如果想成為真正的畫(huà)家，那么畫(huà)家必須拋棄主題與物象�！币赃@句箴言而付諸實(shí)踐的至上主義代表作《黑色正方形》，成為了現(xiàn)代藝術(shù)的關(guān)鍵之作。這是一幅絕對(duì)抽象的油畫(huà)作品。馬列維奇自己視此為藝術(shù)中純粹創(chuàng)造的第一步。這是一幅對(duì)客觀世界進(jìn)行否定的至上主義作品。

《教堂》，1905年

在馬列維奇的繪畫(huà)中，真正做到寫(xiě)實(shí)主義，就是繪畫(huà)要只為自身而存在。也就是說(shuō)，創(chuàng)作僅僅存在于繪畫(huà)本身，其所包含的造型并非借自于大自然，而是源于繪畫(huà)的質(zhì)與量。所有的至上主義藝術(shù)的基本上造型都源自于方形：長(zhǎng)方形是方形的延伸，圓形是方形的自轉(zhuǎn)，十字形是方形的垂直于水平交叉。

《Suprematist Painting》，1916-1917年

《黑十字》及《黑色圓形》就是《黑色正方形》的姐妹作品。這已經(jīng)成為了至上主義美學(xué)的簡(jiǎn)約化身。馬列維奇在其生涯的不同時(shí)期，畫(huà)過(guò)好多個(gè)黑色正方形的版本，最后甚至伴隨他長(zhǎng)眠于地下。以此為代表的至上主義作品，其內(nèi)涵均存在于其本身以及與其有關(guān)聯(lián)的東西上。

《Flowergirl》，1903年

“所謂至上主義，就是在繪畫(huà)中的純粹感情或感覺(jué)至高無(wú)上的意思”

馬列維奇曾經(jīng)說(shuō)過(guò)，“方的平面標(biāo)志之至上主義的開(kāi)始，它是一個(gè)新色彩的現(xiàn)實(shí)主義，一個(gè)無(wú)物象的創(chuàng)造……所謂至上主義，就是在繪畫(huà)中的純粹感情或感覺(jué)至高無(wú)上的意思。”在否定了繪畫(huà)中的主題、物象、內(nèi)容、空間之后，簡(jiǎn)化成為了最終的表現(xiàn)，人們的意識(shí)在接近于零的內(nèi)容之中，最后在繪畫(huà)的白色沉默之中，被表現(xiàn)出來(lái)�！盁o(wú)”成為了至上主義最高的繪畫(huà)原則。

《Party》，1908年

1913年末，馬列維奇開(kāi)始對(duì)克服地心引力和征服宇宙感興趣。他曾在《致馬秋申書(shū)》中這樣說(shuō)，“我的新畫(huà)作并不僅僅屬于地球……確實(shí)，在人的身上，在人的意識(shí)中，有一種對(duì)空間的渴望，一種脫離‘地球’的向往�！�

《Samovar》，1913年

在他畫(huà)中，有關(guān)宇宙及太空飛行的主題開(kāi)始突出起來(lái)。他的許多作品，形體盡管各富于運(yùn)動(dòng)感，但卻脫離了上與下的概念，仿佛在某種無(wú)垠的虛幻空間中自由翱翔。天空的藍(lán)色遮住了通往太空的視線，于是馬列維奇要把這彩色的天篷扯破。

二維自畫(huà)像

“我已經(jīng)打破了色彩極限的藍(lán)色世界，”他充滿激情地宣稱(chēng)，“我轉(zhuǎn)向白色，除我之外，還有飛行員同志們，游弋于這個(gè)無(wú)限之中。我已經(jīng)建立了至上主義的旗號(hào)。游弋吧，自由的白色之海，無(wú)限躺在你面前。”當(dāng)太空的主題達(dá)到頂點(diǎn)，白色便成了其終極的標(biāo)志。

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