蝶戀花蘇軾賞析_蘇軾蝶戀花原文及解析

眾所周知，蘇軾是豪放詞派的開山鼻祖兼代表人物，他一改宋詞鶯鶯燕燕、兒女情長的風格，開豪放詞風之先河，另辟蹊徑，登頂巔峰。豈不知，東坡雖長于豪放，亦擅婉約，《蝶戀花·春景》便是蘇軾的婉約代表作，清人王士禎評價，其在婉約派中的地位與柳永詞不相上下。

《蝶戀花·春景》：

花褪殘紅青杏小。燕子飛時，綠水人家繞。枝上柳綿吹又少。天涯何處無芳草。

墻里秋千墻外道。墻外行人，墻里佳人笑。笑漸不聞聲漸悄。多情卻被無情惱。

（注：“燕子飛時”又作“燕子來時”。）

蘇軾的偉大在于，總能在傷感中發(fā)現(xiàn)美好。“花褪殘紅青杏小”，春日遇花謝，凡人眼中這本是傷感之景，蘇軾偏偏能跳出固有思維看到傷感背后的美好——殘花掩蓋之下，結出小小的青杏，何嘗不是另一番風景？

“燕子飛時，綠水人家繞”，這哪是詩詞，儼然就是一副風景畫。“枝上柳綿吹又少。天涯何處無芳草”，又一處傷感背后的美好：常人看到的是柳絮飄零，蘇軾看到的卻是無數(shù)新生命的誕生，天涯海角，芳草連天。

上闋雖好，筆者卻認為《蝶戀花》的絕妙之筆在下闋，如果說上闋是一幅風景畫，那么下闋就是一幕電影，其中連續(xù)采用了四個蒙太奇手法（源自法語Montage，意為轉場剪輯 ）：虛擬鏡頭從墻里的秋千轉到墻外的小路，又從墻外的行人轉回到墻里的佳人笑，有物有人，有畫面有聲音，那道墻既是世俗的阻隔，也是詞人幻想的大門。

最后兩句則把整首詞提升了一個思想高度，“笑漸不聞聲漸悄。多情卻被無情惱”，墻外的行人還處在美好的幻想里，墻內的笑聲卻逐漸消失了，墻外行人縱然多情，怎奈墻內佳人卻無情。

蘇軾的這首《蝶戀花》，歌頌春色，歌頌青春，歌頌愛情，最終只得了個“多情卻被無情惱”的結果。后世學者分析認為，“笑漸不聞聲漸悄”之前蘇軾其實略去了一個細節(jié)。為什么墻內的聲音突然消失了？那是因為墻外的行人被“佳人笑”吸引，情到深處，爬上了墻頭窺探，少女被這突如其來的陌生人驚嚇到，于是跑掉了。

顯然，少女誤解了行人，把單純的欣賞錯當成骯臟的褻瀆，這才是《蝶戀花》的真正主題。何止是少女，何止是愛情，蘇軾的整個人生都處在被誤解中，即便幾百年過去了，這種誤解仍在繼續(xù)。

清朝著名文學家王闿運在評價蘇軾的《蝶戀花》時說：“此則逸思，非文人所宜也�！�何為“逸思”？不正經也！王闿運認為蘇軾墻外偷聽少女笑的行為，已經有損雅正之風，把“逸思”寫進詞作里，更是“非文人所宜”。

必須強調的是，王闿運是以開明著稱的文人，并非腐朽守舊之輩。開明的王闿運尚且如此誤解蘇軾，更何況千千萬萬的普通人？又有誰人知道，蘇軾只是熱愛自然，熱愛青春，向往單純的美好。蘇軾借此影射的是更深層的誤解。誤解蘇軾的不只有少女，還有天下人，他因誤解錯過的不只有愛情，還有仕途和本該更加精彩的人生。

蘇軾確實是一個被極度誤解的人。世人都說他反對王安石變法，其實他從未反對過新法，他只是反對變得太快太急，百姓吃不消。他抨擊時弊，世人就以為他對朝廷不滿，用一場“烏臺詩案”將他打入深淵，其實，他只是想提醒皇帝切莫急于求成，他只是想告誡新黨切莫揠苗助長。事實證明，蘇軾沒有錯，新法雖好，過急則適得其反。

蘇軾酷愛美食，世人便以為他不務正業(yè)，蘇軾歌頌美女，世人便以為他貪圖美色，蘇軾言辭幽默，世人便以為他輕佻不莊重�！兜麘倩ā分校�歌頌春景，歌頌青春，歌頌愛情，這本是最真實的情感、最單純的渴望，卻被解讀出“逸思”，這是蘇軾的悲哀，也是時代的悲哀。