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常玉《曲腿裸女》拍前估價為1.5億港元，在舉槌之前就已經備受關注，最終近1.98億港元的成交也顯示出市場對于常玉作品的期待。
畫家常玉一生大起大落，在藝術上堅持我行我素。1966年在巴黎因煤氣泄漏去世時仍默默無聞、不被賞識。而今，西方公認他為世界級的繪畫大家。

常玉1901年生于四川南充，少時家境殷實。1919年常玉以留法勤工儉學的方式前往巴黎，與徐悲鴻、林風眠熟稔，常玉的藝術觀點卻與他們不同，他不進美術學院進修，常在咖啡館里一邊看《紅樓夢》或拉著小提琴一邊畫畫。蘇富比現(xiàn)代亞洲藝術部主管張嘉珍表示，常玉的藝術，始于花卉而終于裸女，這場拍賣所呈現(xiàn)的就是常玉的巔峰絕唱。

常玉（1900年10月14日—1966年8月12日），本名常有書，1900年10月14日生于四川順慶（今南充市），1966年在巴黎因煤氣泄漏去世，近現(xiàn)代著名畫家。少時家境殷實。1919年常玉以留法勤工儉學的方式前往巴黎，與徐悲鴻、林風眠熟稔，常玉的藝術觀點卻與他們不同，他不進美術學院進修，常在咖啡館里一邊看《紅樓夢》或拉著小提琴一邊繪畫。

常玉在藝術上堅持我行我素，追求精神自由，他經歷大起大落，一生默默無聞、不被賞識；而今，西方公認他為世界級的繪畫大家，被譽為“中國式的莫迪利阿尼”。

1900年10月14日生于四川。
1919年赴日本。
1920年勤工儉學到巴黎。
1921年與徐悲鴻、張道藩等留法學生組織“天狗會”。1925年作品入選法國秋季沙龍。
1931年為法文版《陶潛詩集》作插圖。
1932年被列入《1910－1930當代藝術家生平辭典》第三卷：

1933年在阿姆斯特丹舉辦畫展。
1938年因兄喪返國，同年返回法國。
1948年由法國赴美，居留美國紐約。
1950年在紐約舉辦畫展，次年返回巴黎。
1955年作品參加巴黎獨立沙龍。
1964年應臺灣“教育部”邀請，在臺舉辦個展。
1965年在巴黎友人家中舉辦個展。
1966年因煤氣中毒，去世于巴黎寓所。

編者按：梵高一生郁郁不得志，他的畫在有生之年幾乎無人問津。而常玉不同，他的窮困潦倒，很大程度都是拜個性的孤獨清高所致，是他主動選擇了自己的命運。

黃永玉在書里講過一件關于常玉的趣事：五十年代初，中國文化藝術團來巴黎，訪問畢加索，也訪問了常玉。那時候常玉五十多歲，已經過了聲名鵲起的時期，受訪的原因大概是因為二者相識。

代表團中有位畫家勸他回國，還可以做個美術學院的教授，不至于像現(xiàn)在這樣住在暖氣不足的閣樓，靠一年賣兩三張小畫勉強維生。常玉只回答說：可是我早上起不來床，也做不了早操…… 這樣的理由可謂不算理由。

常玉作品 枯樹雙馬

常玉作品 綠葉盆菊

再早幾年，吳冠中對常玉有更為直觀的第一印象，“當時在巴黎男人很少穿紅襯衣，他顯得很自在，不拘禮節(jié)，隨隨便便……他說哪兒舒適就呆在哪兒……給我的印象是居無定處的浪子。”

常玉二十歲即赴法，比徐悲鴻晚兩年。徐勵精圖治，在巴黎國立美術學校攻讀油畫和素描，同時游歷西歐，幾年后回國奠基下中國現(xiàn)代美術，可謂是端正的人生路線。

常玉作品 盤踞裸女

常玉作品 端坐淑女

而常玉，未進正規(guī)美術學院，早年在大茅屋畫館，一家私人開辦的業(yè)余美術學校學習，后來也未繼續(xù)。他浪蕩到六十多歲，因為煤氣中毒在巴黎去世，這期間只回國過兩次。

常玉去世后，在他朋友的回憶里，還可以看出他的個性剪影�！叭绻�常玉喜歡你，他會給你名片。然后當你發(fā)現(xiàn)所謂的名片，其實是他用過的地鐵票或公交車票上，優(yōu)美的寫下名字與電話號碼時，他會看著你驚訝的表情得意的笑�！�

常玉作品 紅毯雙美

常玉作品 四女裸像

有人曾經提出過一個疑問：天才是自知其天才的嗎？像常玉這樣破釜沉舟的生活，是清楚自己會贏得身后名，還是真的不在乎自己的作品最終會流落到何處？

他去世后，作品成捆的在拍賣市場出售，僅值數(shù)百法郎。后期因為窮困潦倒，使用劣質顏料作畫，也給后來的保存帶來了很大的問題。

常玉作品 雙裸女

常玉作品 五裸女

黃永玉用《世說新語》里的一個句子總結他：“我與我周旋久，寧作我�！� 這句話出自東晉名士殷浩之口。魏晉之風清朗陶然，那個年代，既有陶淵明“悠然見南山”，又有竹林七賢吞石服藥而不入世的狂放。形容常玉其人，其作品，恰如其分。

裸女、花卉和野獸是常玉作品中的三大主題�？v觀近十年來常玉作品在拍賣行的成績，多數(shù)都以八位數(shù)高價成交。2011 年，他的《五裸女》由羅芙奧拍賣公司在香港拍出1.28億港幣（約合人民幣1.07億元），刷新了華人油畫的最高成交價。

常玉作品 白牡丹于玻璃瓶

常玉作品 綠色背景的百合花

人們總把常玉和梵高做比較，都是生前窮困潦倒，死后名聲大噪的藝術家。我認為二者雖然同歸，但殊途而行。

梵高是逐日的夸父，是自我精神世界狂躁的信徒，藝術是他在狂奔中解渴的大河大澤。 常玉則更像水，南音中的流水，清逸從容。他從不畫自畫像，作品中充滿“無我”的禪念，仿佛無論去往何方，他都不在意。

常玉作品 幽藍明菊

常玉作品 大麥町

有評論家根據他的人生經歷，把他與賈寶玉作比。都是出生富貴，心思稚純的公子哥，卻同樣落得“白茫茫大地真干凈”的結局。

但常玉與梵高不同的是，梵高一生郁郁不得志，他的畫在有生之年幾乎無人問津。而常玉不同，他的窮困潦倒，很大程度都是拜個性的孤獨清高所致，是他主動選擇了自己的命運。

常玉作品 裸女背像

早在 1925 年，常玉的作品便入選秋季沙龍。又在 1932 年被列入《1910- 1930 當代藝術家生平辭典》。如此發(fā)展下去，功名利祿都將接踵而來。但是常玉對這一切都毫不在乎。

他常常把畫送人，也不愿出售。他跟請他畫畫的人約法三章：一是先付錢，二是畫的時候不許看，三是畫完拿走不提意見。這一方面是因為常玉個性隨心所欲，一方面也是不滿于當時畫商對藝術家的壟斷和打壓的經營方式。

試想，如果梵高在生前也遇到這樣的機會，他會是什么樣的態(tài)度呢？也許梵高不會是今天的梵高了。

常玉作品 白瓶花卉

常玉作品 綠葉

常玉假如知道他今天“東方馬蒂斯”，“身價最高的華人畫家” 等等的稱號和標簽，恐怕也只是一笑了之。

常玉本名常幼書，1901 年出生在四川順慶（今天的南充市），排行第六，家庭環(huán)境優(yōu)渥。他的父親常書舫為當?shù)禺嫀煟�擅畫獅子和馬。

常玉隨父學畫，也學小提琴，九歲即師從大儒趙熙學習書法，詩文。常玉的大哥�？∶瘢�二哥常必誠經營生意，都對常玉非常支持，愛護。

常玉作品 盆花

他早期的生活狀態(tài)，可謂風流隨意。常玉的朋友王季岡這樣形容：“……有時家款未到，無多余錢，轉啃干面包，喝自來水度日。唯一值錢的照相機，時常存入當鋪，或向我告借幾十萬。待家款到，再贖再還……

其人美豐儀，且衣著考究，拉小提琴，打網球，更擅撞球。除此之外，煙酒無緣，不跳舞，也不賭。一生愛好是天然，翩翩佳公子也……”

三十年代后，常玉的兄長生意失敗，常玉失去經濟來源，生活跌入谷底，但不改我行我素的個性。他和畫商簽訂合同后，把畫商支付的訂金揮霍一空，到了交畫的日子卻什么都交不出來。

常玉（右）與兄長�？∶�

命運的安排絲絲入扣，客死他鄉(xiāng)是一種悲劇，一生潦倒也是一種悲劇。如今我們無法揣測出一個完全真實的常玉，但卻能從他的畫作中看到一份稚純的赤子之心�！耙粋�人應該活得是自己并且干凈。”

常玉作品 聚瑞盈馨

晚期的《聚瑞盈馨》，是 1958 年參加法國 Jossone 三年展的代表作�；ㄖ�崢嶸，有書法氣派，飄渺的花瓣一起向光線延伸，用色富麗卻不俗。似乎是反映他兒時的生活。

南國長大的藝術家和文人，骨子里總透著一股難覓出處的淡然和柔和。江浙的柔和與中原地帶的，又有些許不同。前者是甜美的，細膩的；后者卻是摻雜著倔強的，多幾分酣暢。南國的柳是纖腰，花是浩浩蕩蕩。這一切都留在常玉的畫作里。

常玉作品 青花盆與菊

他筆下的花兒狀態(tài)各異，徐志摩曾記下常玉的話：“上天拿著一把顏色往地面上撒，玫瑰、羅蘭、石榴、玉簪、剪秋籮，各樣都沾到一種或幾種的色澤……”

于是他像一個撿拾落花入畫的人了；小動物則被放到廣袤的背景中，翻騰的豹和馬，自由而舒展，透出“萬物靜觀皆自得”的悠然。

常玉作品 人約黃昏后

他一生鐘愛女人，描述近千張裸體速寫，即使不吃飯，也要請最美的模特兒，為了看，卻沒有絲毫的淫蕩。他筆下的裸女體線條夸張圓潤，匱乏細節(jié)，流淌著純真的愛欲和幽默的想象力。

常玉生前最后一幅畫，是一只在沙漠上奔馳的象：“象”有禪宗的意味，在悉達多的故事里，享樂和苦難，都是通往涅槃的道路：如果你擁有豪華富裕，是否還有勇氣遁入山林。

常玉作品 孤獨的象

西方人把常玉歸為“野獸派”，將他與馬蒂斯作比，其實是一個文化差異的誤會。常玉的畫，恐怕只有中國人才能真的理解，才懂得將其和“八大山人”的鳥獸，以及“金石畫派”聯(lián)系起來，以及中國文人骨子里的閑云野鶴的清高瀟灑。

正如他本人說的，“我的生命中一無所有，我只是個畫家。關于我的作品，我認為毋需賦予任何解釋，當觀賞我的作品時，應清楚了解我所要表達的……只是一個簡單的概念。”

常玉作品 貓與劍蘭

這個世界每天都有新的東西，尤其是這座城市。這一場不散的宴席上，堆著流水的靈魂，日日夜夜熱鬧非凡。

我憑借兒時南國的相似回憶，和共同的巴黎生活經歷來揣測藝術家的心。在如今，蒙帕納斯的街道依舊如故，一代一代旅法的華人藝術家逐漸增多。

常玉作品 白馬黑馬

有藝術家說，應該要努力入席�？墒俏倚蕾p半個世紀前，就已經離開這里的常玉。

在許多人都狂熱的撲在上面，往嘴里大塞佳肴，暢飲美酒的時候，他卻像個篳路藍縷的孤兒，靜靜的站在一邊。守護著自己那個簡單安靜，又與世無爭的世界。

常玉作品 磁州窯瓶內的白蓮

常玉作品 八尾金魚

常玉，本名常有書，1900年10月14日生于四川順慶(南充市)的富商庭，1910年即與趙熙習畫，長于書法的他，1917年入上海美術學校就讀，1919年常玉與徐悲鴻、林鳳眠以留法勤工儉學的方式前往巴黎,并于1919年赴日時在東京展出其書法作品，而獲當?shù)仉s志刊載推薦。常玉自20歲 (1920年)赴法勤工儉學到巴黎，1921年與徐悲鴻、張道藩等留法學生組織"天狗會"。至67歲辭世，大致都住在巴黎。此后，他的作品經常在沙龍及各大畫廊展出。1938年他曾短期回中國，接著轉往紐約，在該地生活了兩年。并于1948年在紐約現(xiàn)代美術館展出作品。該館同時印行"瓶花"的彩色明信片。1948年返回法國，直至1966年逝世于巴黎。臺北國立歷史博物館收藏常玉40幾幅油畫巨作，曾于1978起定期舉辦他的回顧展及學術研究，藉此宣揚他有20世紀中國美術史的成就。