美國陶瓷藝術(shù)家溫·黑格比

溫·黑格比1943年生于科羅拉多科市，1966年在科羅拉多大學(xué)獲得了美學(xué)學(xué)士學(xué)位，1968年在密歇根大學(xué)獲得了美學(xué)碩士學(xué)位。從1973年開始，他在紐約艾爾弗雷德大學(xué)的紐約州立陶瓷學(xué)院任教。他既是一名陶瓷藝術(shù)家，又是一名教育工作者。

黑格比的作品特點即：抒情、文儒風(fēng)格和樂燒工藝，在他的作品中記載著童年的深刻記憶，他的出生地科羅拉多，山脈高聳入云，斷崖陡壁，峽谷河流，森林草原，白雪流云，正是故鄉(xiāng)的大自然給了黑格比無限的才情和長久的創(chuàng)作源泉。

黑格比用陶瓷作品來表現(xiàn)大自然。表現(xiàn)湖光山色的科羅拉多迷人風(fēng)光，并不像一般藝術(shù)家那樣直接地描繪，而是用容器組合和樂燒的工藝來完成。這不僅是一種全新的表現(xiàn)概念，增添了陶藝語言的形態(tài)、材質(zhì)、燒成的魅力，也極大地增加了作品的工藝制作難度。他的容器組合大多是由五個梯形方器所組成，根據(jù)裝飾的不同將器頂處理成平整或起伏狀，切割成異形凹口。這種視覺的缺口造成了河流綿延漫長的遙遠感。他將風(fēng)景裝飾巧妙地安排在瓶體的四周，風(fēng)景的延續(xù)性更要計算好和拼整好后才能上著色劑。這樣，不僅組合在一起是一件展開的風(fēng)景圖卷，獨立觀賞也意味無窮。除瓶形風(fēng)景圖外，他還創(chuàng)作了不少碗形“風(fēng)景畫卷”。這些是黑格比最為典型和讓人熟知的藝術(shù)作品。

1973年，黑格比在美國工藝博物館舉辦第一個個人展并贏得了國際關(guān)注。他的作品集中在“作為一冥想的焦點的景觀意象”，涉及范圍從器皿到瓦片和雕刻藝術(shù)。黑格比并不關(guān)注它們的功能方面，而是將器皿作為一種描繪意象的載體，靈感來源于他童年時的西式風(fēng)景，突出了光、時間與空間的相互作用�！拔伊η鬆I造一種寧靜一致的區(qū)域：一個無聲空蕩蕩的空間，在那里包含了有限與無限，親密和巨大的交叉�！�

溫·黑格比是當今美國陶藝界最活躍的藝術(shù)家之一。他的藝術(shù)活動遍布全美許多地區(qū)和州縣，參加過英、日、韓、中、臺等許多國家和地區(qū)的重大展出和藝術(shù)研討會，是個既不斷創(chuàng)作出精美作品又熱衷于文化傳播與交流的藝術(shù)家。

美國工藝博物館認為他是一位“在美國工藝運動中有遠見卓識的人”，還將他看做是七位“代表美國最高藝術(shù)成就的真正的存世天才”之一。他以創(chuàng)造性使用樂燒陶器而聞名，由于他在中國的生活和學(xué)習(xí)經(jīng)歷，他對瓷器很有興趣。在中國，他與一些當?shù)厮囆g(shù)家一起使中國陶瓷藝術(shù)恢復(fù)生機。他是景德鎮(zhèn)三寶陶瓷藝術(shù)學(xué)院的名譽院長和創(chuàng)始人之一，他還是景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院和上海大學(xué)的名譽藝術(shù)教授。他還是位于瑞士日內(nèi)瓦國際陶瓷協(xié)會的副會長。

近些年來，他的創(chuàng)作有些變化，1995年他創(chuàng)作了高寬均超過三米的較大型陶板壁畫《峽谷》，場面更為宏觀氣派，在唯美和抒情中增加了一份強悍的力度。

黑格比的陶藝作品雖然經(jīng)歷了幾個不同時期，風(fēng)格的變化和陶瓷材料的不同選擇，從《風(fēng)景圖》到《大峽谷》，從《巖石之門》到《雨與湖的記憶》表現(xiàn)的都是他的故鄉(xiāng)。他的每件作品都記載著他的鄉(xiāng)思。他們都有一個共同的源頭，那就是黑格比的出生地——科羅拉多。