比利時(shí)當(dāng)代藝術(shù)家呂克·圖伊曼斯

呂克·圖伊曼斯1958年生于比利時(shí)莫爾特塞爾，現(xiàn)在安特衛(wèi)普生活工作。1976年他在布魯塞的Sint－Lukasinstituut學(xué)習(xí)美術(shù)，隨后在Vrije Universiteit in Brussels研究美術(shù)史。

圖伊曼斯的第一個(gè)展覽在1985年。他的繪畫(huà)擁有強(qiáng)烈的隱喻性，技法上是攝影，電視和電影等媒介的再延伸，并在材料上進(jìn)行修剪，取景，排序有時(shí)甚至還有近距離的特寫(xiě)等。他的繪畫(huà)色調(diào)單一，題材廣泛的從歷史事件到觸目可見(jiàn)的物品，比如從剛果的比利時(shí)殖民歷史題材到日常生活用品的描繪等，有些繪畫(huà)也具有抽象性。有段時(shí)間他還拋棄了繪畫(huà)轉(zhuǎn)行拍攝影片。

圖伊曼斯是為數(shù)不少的當(dāng)代畫(huà)家，在很多藝術(shù)家都認(rèn)為繪畫(huà)是保守且不能再充分體現(xiàn)當(dāng)今信息膨脹的內(nèi)容時(shí)，圖伊曼斯仍孜孜不倦地在畫(huà)布上創(chuàng)作。他嘗試去挑戰(zhàn)很多人認(rèn)為的繪畫(huà)是與當(dāng)代藝術(shù)語(yǔ)言脫節(jié)的古老形式。

他的繪畫(huà)圖像模糊不清，不直接交待場(chǎng)景和內(nèi)容，通過(guò)各種暗喻給人曖昧不定的，對(duì)于細(xì)節(jié)和支離破碎的事物的聯(lián)想。也許就如他說(shuō)的：“好的畫(huà)作應(yīng)該具有于無(wú)聲處聽(tīng)驚雷的力量。”

Luc Tuymans的作品揭示了展示的圖像與歷史事件之間的關(guān)系，深入研究了神話形成的內(nèi)在運(yùn)作方式。Luc Tuymans作品的真實(shí)性近乎是“纖弱的”，燈罩的宜人圖像或豹皮地毯呈現(xiàn)出富有美感的圖騰，頗為賞心悅目，惟有它們與大屠殺或比屬剛果的暴行之間可感知的聯(lián)系，封裝了罪惡的真正平凡性－茶杯中無(wú)法言說(shuō)的恐怖，空浴盆的潛在畸形。Luc Tuymans的畫(huà)作有意識(shí)地使標(biāo)志性大量缺乏，形成對(duì)無(wú)法言傳的內(nèi)容的虛假象征的痕跡。

作品Still Life是這種語(yǔ)言的不充分性的紀(jì)念碑。最初是為2002年Documenta所作，Luc Tuymans被要求創(chuàng)作與9／11事件有關(guān)的作品，以便同畫(huà)展的政治及社會(huì)主題保持一致。他決定創(chuàng)作一幅巨大的靜物畫(huà)。懸殊的比例使這幅畫(huà)作的構(gòu)思幾乎是無(wú)法實(shí)現(xiàn)的：巨大的畫(huà)面上幾乎是一無(wú)所有。Luc Tuymans準(zhǔn)確地選擇了靜物主題，因?yàn)槟鞘墙^對(duì)平常的事物；將普通“物體”的“品牌”渲染成巨大的比例；這是將平凡擴(kuò)展成極端。Luc Tuymans畫(huà)作的簡(jiǎn)潔性暗示著純潔而未被破壞的世界秩序；油畫(huà)似乎閃耀著短暫的光線，使其成為形而上學(xué)及精神沉思的史詩(shī)杰作。作為對(duì)無(wú)法想象的恐怖的回應(yīng)，Luc Tuymans的作品是卓越的。無(wú)能為力的巨大裂縫是言語(yǔ)或繪畫(huà)永遠(yuǎn)無(wú)法表達(dá)的。

如果媒體圖像未能充分描繪出現(xiàn)實(shí)的恐怖，那么Luc Tuymans的畫(huà)作更是呈現(xiàn)出令人不安的超然。他的圖像通常選自公開(kāi)的照片（有關(guān)戰(zhàn)爭(zhēng)、暴力、鎮(zhèn)壓），畫(huà)作是這種歷史肖像畫(huà)的對(duì)立面：陰暗的色調(diào)、模糊、不可名狀的場(chǎng)景、沒(méi)有感情的宣傳。

作品Maypole反映的是殘留的模糊記憶：穿著皮短褲的男人舉著桅桿（十字架？），遠(yuǎn)處旗幟飄揚(yáng)，他們可能是童子軍、先驅(qū)者、莫里斯舞者或是希特勒青年團(tuán)。盡管作品采用了一種懷舊的褪色語(yǔ)言來(lái)描繪，Maypole呈現(xiàn)出異乎尋常的空洞：缺乏同情心或道德，Luc Tuymans描繪出疏遠(yuǎn)的場(chǎng)景，使其充滿了沖動(dòng)的人性。既沒(méi)有歷史語(yǔ)境，也沒(méi)有參考來(lái)源，觀眾只能從純粹本能的角度來(lái)審視這幅作品；被歷史的罪惡吸引，他使自己的角色成為安靜的、心甘情愿的觀察者。

Luc Tuymans描繪了難以形容的場(chǎng)景。黑暗無(wú)聲的場(chǎng)景隱隱約約地有些熟悉而遙遠(yuǎn)，就象是揮之不去的記憶。Luc Tuymans的創(chuàng)作靈感來(lái)自宏大的主題，接近世界的社會(huì)罪惡：從大屠殺或帝國(guó)主義，到虐待兒童。通過(guò)使畫(huà)面最簡(jiǎn)化，他通過(guò)繪畫(huà)創(chuàng)作了一種原始的情感；每幅畫(huà)作均與其它的畫(huà)作在精神上、或者本能上具有關(guān)聯(lián)性。

作品Within是對(duì)污染和疾病的安靜的寄生蟲(chóng)比喻。鳥(niǎo)籠的特寫(xiě)鏡頭使這幅畫(huà)作傳達(dá)更多的是絕望感和孤立感：通過(guò)其懸殊的尺寸和力量，它使觀眾陷入其中，將他吞入一個(gè)集體意識(shí)的監(jiān)獄之中。

儀式和傳統(tǒng)在Luc Tuymans的作品中占了很大的比重，利用復(fù)制的安慰，對(duì)無(wú)異議風(fēng)俗的盲目信仰。取材于一幅葬禮照片，此類型的紀(jì)念品到處傳播，使Luc Tuymans祖國(guó)比利時(shí)的摯愛(ài)感到悲痛，Portrait是一幅紀(jì)念會(huì)及不合時(shí)宜的圖像。女人憂郁的表情和病態(tài)的蒼白不太象是在提醒人們，這是活生生的生命，它更象是彌留之際的忍耐；她的寶貴回憶僅存一個(gè)幻象－褪色的、收縮的，就象她從來(lái)不曾有過(guò)。只保留了她黑色的衣服和眼鏡，不祥而無(wú)名的道具成為孤單的遺物，毫無(wú)感情或親密感。