廢木藝術(shù)家亨里克·奧利維拉

亨里克·奧利維拉（Henrique Oliveira）這個(gè)有著普通名字的年輕藝術(shù)家1973年生于巴西，并生活和工作在圣保羅。雖然2004年他才取得圣保羅大學(xué)藝術(shù)傳播學(xué)院藝術(shù)繪畫(huà)的學(xué)士學(xué)位，并于2007年取得視覺(jué)詩(shī)意的研究生學(xué)位，但他從1999年就開(kāi)始參加各種展覽了，早期還是繪畫(huà)作品。在2007獲得圣保羅大學(xué)的視覺(jué)詩(shī)意的研究生之后便開(kāi)始逐漸為人所知他的廢木藝術(shù)。奧利維拉在巴西圣保羅的街頭和建筑工地上收集大量的廢棄木板和木條作為他的創(chuàng)作材料，特別是那些有著強(qiáng)烈韌性可以隨意彎成曲線以及有所斷裂或分裂的板材。在他的許多大型裝置中，我們都能看到被重塑的木材以一種美麗的線條相互作用著，或許從另外一種角度來(lái)說(shuō)，這些木制裝置象征著巴西這個(gè)發(fā)展中國(guó)家正在經(jīng)歷的大規(guī)模城建的一種城市生命的結(jié)束和開(kāi)始。

他的繪畫(huà)作品也有異曲同工之妙，在不同的扭曲的色彩之間正是奧利維拉所要表達(dá)的現(xiàn)實(shí)含義。

藝術(shù)的表現(xiàn)形式是多種多樣的。對(duì)于巴西藝術(shù)家Henrique Oliveira 亨里克·奧利維拉來(lái)說(shuō)，他被廣為人知的原因在于他不一樣藝術(shù)的表現(xiàn)形式，也即媒介或載體，從在2007年獲得圣保羅大學(xué)的視覺(jué)詩(shī)意的研究生之后便開(kāi)始了他的廢木藝術(shù)。奧利維拉在巴西圣保羅的街頭和建筑工地上收集大量的廢棄木板和木條作為他的創(chuàng)作材料，并將它們拆分，上色，然后加以利用，組合而成龐大的，形狀各異的裝置作品。特別是那些有著強(qiáng)烈韌性可以隨意彎成曲線以及有所斷裂或分裂的板材。

這些廢棄的木材在他的手上被任意扭曲，然后拼貼，利用它們本身的韌性，在墻面上展現(xiàn)藝術(shù)家的思維和作品含義。這種作品形式被他稱為“Tridimensionals”，三維空間。

他的最近的個(gè)展在美國(guó)休士頓的Rice Gallery舉行，展覽名稱是“Tapumes”，葡萄牙語(yǔ)里的意思是柵欄、包圍等，也是2005年以來(lái)至今有關(guān)他的廢木藝術(shù)的展覽的名稱。而對(duì)于大多數(shù)人來(lái)說(shuō)，這種材質(zhì)在生活中太普遍了，小到家具，大到房子，隨處可見(jiàn)。因此也就覺(jué)得熟悉。而隨著全球化的進(jìn)程，經(jīng)濟(jì)的快速增長(zhǎng)，它們也被隨處丟棄。而亨里克·奧利維拉選擇用它來(lái)詮釋并表達(dá)藝術(shù)，希望引起人們對(duì)現(xiàn)代生活的反思，增強(qiáng)環(huán)境保護(hù)的意識(shí)，沖破固有的牢籠（現(xiàn)代經(jīng)濟(jì)模式帶來(lái)的能源危機(jī)、環(huán)境危機(jī)等），尋求更合理的經(jīng)濟(jì)發(fā)展和生活模式。對(duì)于發(fā)展中國(guó)家來(lái)說(shuō)，包括他的祖國(guó)巴西，都應(yīng)該重新認(rèn)識(shí)。