民族音樂路向何方？

一、如何估量民族音樂的現(xiàn)狀？

      最近見一篇文章縱論中國(guó)音樂現(xiàn)狀，作者不無牢騷地說，流行音樂是占據(jù)了市場(chǎng)，嚴(yán)肅音樂現(xiàn)在也算是火爆起來了。但民族音樂卻受到了不該有的冷遇。

      作者的憂慮是有道理的。但對(duì)于現(xiàn)狀的評(píng)估卻略為悲觀了一點(diǎn)。事實(shí)上，有一些跡象說明：面對(duì)學(xué)者們所說的“世紀(jì)末轉(zhuǎn)型”，中國(guó)有很多音樂工作者已經(jīng)開始了對(duì)民族民間音樂發(fā)展問題很嚴(yán)肅的思考，也開始了很多務(wù)實(shí)的行動(dòng)。就涉及民族音樂的創(chuàng)作來說，我們?cè)趯?shí)踐領(lǐng)域已經(jīng)見到了《阿姐鼓》的成功，在今年或者晚些時(shí)候，類似于《阿姐鼓》式的一批唱片將推向市場(chǎng)。其中就我所知的有以蘇武牧羊?yàn)轭}的一張、三寶創(chuàng)作的以蒙古民間音樂為素材的一張、江蘇音像出版社也正在制作以瑤族音樂為素材的一張，而民族吹奏樂演奏家張維良與中國(guó)音樂學(xué)院作曲系教授李西安、高為杰等人多年來一直致力于另一種風(fēng)格的新民族音樂樣式的探索和試驗(yàn)。這些唱片與作品的共同特點(diǎn)都是以某一民族的音樂為資源，運(yùn)用現(xiàn)代作曲技法（無論是“嚴(yán)肅”的還是“流行”的）并加以“發(fā)燒”級(jí)的制作。在另一方面，在旅居海外的青年作曲家譚盾、瞿小松、周龍、陳怡、陳其鋼、國(guó)內(nèi)作曲家如郭文景、張小夫等人多年來的創(chuàng)作中，民族民間音樂的素材、文化底蘊(yùn)一直是他們探索實(shí)踐的主流。而在大眾傳播領(lǐng)域，除了流行音樂創(chuàng)作群體在十多年的創(chuàng)作中一直探尋新民謠、新民歌的創(chuàng)作之外，去年更有了北京記者李亞榕自費(fèi)為陜北民歌手賀玉堂拍攝MTV并在今年在社會(huì)贊助下繼續(xù)制作推出各地民歌手的作品的舉動(dòng)。自然，還有大量的按比較常規(guī)的手法創(chuàng)作的作品也在不斷問世。

      在輿論領(lǐng)域，今年最值得注意的是在《音樂生活報(bào)》上開展的對(duì)于“中國(guó)民族聲樂千人一腔、眾人一調(diào)”的討論，這場(chǎng)討論的焦點(diǎn)實(shí)際上集中在以金鐵林教授為代表的學(xué)院派民族聲樂學(xué)派獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷的現(xiàn)狀上。但至今為止，討論似乎還沒有太多的專業(yè)音樂學(xué)家全面參與。而另一個(gè)不大見于報(bào)刊上的焦點(diǎn)則是民族音樂界內(nèi)部多年來對(duì)于民族管弦樂的發(fā)展方向的討論。其中主要的問題是仿西洋管弦樂隊(duì)的大型民族管弦樂隊(duì)的得失，民族管弦樂隊(duì)創(chuàng)作的交響性探索以及民族管弦樂器的改革等問題。這些問題并成為不久前在香港召開的“中樂發(fā)展國(guó)際研討會(huì)”的主題。

      因此，在估量民族音樂文化在中國(guó)的現(xiàn)狀的時(shí)候，不但要看到它面臨的一系列危機(jī)、內(nèi)憂與外患，也必須同時(shí)考慮到以上這些積極的思考與行動(dòng)。在這個(gè)基礎(chǔ)上，我們才能對(duì)民族音樂在中國(guó)今后的發(fā)展有合乎實(shí)際的判斷并采取具有可操作性的舉措。

二、民族的與世界的

      提到民族音樂的發(fā)展，我們必然要重提“民族的與世界的”這個(gè)已經(jīng)纏繞了中國(guó)音樂界的重大理論話題。而這個(gè)話題本身研討的進(jìn)程不僅是中國(guó)民族音樂文化發(fā)展過程的反映，也在很大程度上影響和制約著中國(guó)民族音樂文化的發(fā)展。
提到這個(gè)話題，我們就不能不想到這句名言：“越是民族的，越是世界的”。

      正象很多其他的名言一樣，它產(chǎn)生的影響往往并不在這一論斷本身的實(shí)質(zhì)，而更多地取決于他人的“解讀”方向和方式。所以，也許對(duì)此問題的再度討論我們應(yīng)該是從實(shí)踐出發(fā)，而不僅是從“話語(yǔ)”到“話語(yǔ)”的推演。

      中國(guó)民族民間音樂在本世紀(jì)發(fā)生的最重要的命運(yùn)轉(zhuǎn)折是伴隨新文化運(yùn)動(dòng)而來的現(xiàn)代化進(jìn)程�；蛘吒鼘�(shí)際地說，就是在西方音樂文化伴隨中國(guó)的現(xiàn)代化進(jìn)程進(jìn)入中國(guó)后，中國(guó)本土的民族民間音樂也就開始了步入現(xiàn)代化、經(jīng)歷一系列失落、嫁接、拼貼、融合、再生、發(fā)展、分化、變異的過程。在這個(gè)進(jìn)程中，我們看到的主流是“世界化”。中國(guó)的民族聲樂被納入了“美聲”化，即科學(xué)化的軌道上，中國(guó)的民族器樂被納入了西方古典作曲法則的系統(tǒng)之中，中國(guó)的創(chuàng)作思維被納入了“交響化”的西方音樂思維。反過來，我們“化世界”的嘗試則相應(yīng)地處于邊緣位置，很多被歸納入“新潮”作曲家行列的作曲家的作品盡管他們自己常常是驚奇地發(fā)現(xiàn)所謂“現(xiàn)代”的很多作曲技法－－包括流行音樂、搖滾樂－－實(shí)際上在中國(guó)豐富的民族民間音樂中早已存在，并為此作出了大膽的嘗試，但他們?cè)谳浾撋匣蛘弑徽`解為僅僅是“勇于開拓”的一群，或者被批判為“怪胎”和“孽種”。

      事實(shí)上，很多年以前，恰恰是西方的音樂學(xué)者和人類社會(huì)學(xué)家們已經(jīng)發(fā)現(xiàn) 了“歐洲文化中心主義”非但給世界各民族民間文化、最終也給世界文化的發(fā)展帶來了極大的危害。它在世界局勢(shì)發(fā)展變化了的今天也已經(jīng)失去了它的霸權(quán)地位。在實(shí)踐中，這種認(rèn)識(shí)已經(jīng)成為越來越多的文化工作者包括音樂工作者的共識(shí)。“世界音樂”潮流在近年來的興起正是實(shí)踐上的例證。

      因此，對(duì)于“越是民族的越是世界的”這個(gè)命題也許用“越反映民族精神并越具有世界化通感的表達(dá)形式的藝術(shù)越是世界的”這樣一個(gè)判斷來描述更準(zhǔn)確一點(diǎn)。

      簡(jiǎn)單化地理解“越是民族的”非常容易導(dǎo)致我們已經(jīng)看到的失誤，那就是固步自封、抱殘守缺，似乎從地下刨出了編鐘，中國(guó)的民族音樂就已經(jīng)“越是世界的”了。不僅如此，這種理解還導(dǎo)致對(duì)“弘揚(yáng)”的誤解，“原汁原味”變成了一種標(biāo)準(zhǔn)，而絲毫不考慮任何民族民間的音樂本身是一條永遠(yuǎn)流動(dòng)的河的事實(shí)。

      而簡(jiǎn)單地追求“世界”化也導(dǎo)致了另一個(gè)方向上的失誤，也就是一切向西洋看齊，從樂隊(duì)編制到演唱方法，從曲式到樂器改革，甚至是審美觀念。于是也就無怪乎會(huì)出現(xiàn)有的歌手要?jiǎng)?chuàng)造“國(guó)際和聲”以及有人要?jiǎng)?chuàng)造“漢藏和聲”這樣的概念。而以上兩種做法共同的問題是都在實(shí)踐中忘掉了“民族”，失落了民族的性格、民族的精神、民族文化的獨(dú)有價(jià)值。

      民族精神的守望只能以繼承中不斷發(fā)展創(chuàng)造為前提，正如毛澤東同志早就指出的，任何民族的傳統(tǒng)文化中都具有精華和糟粕，而且民族文化的發(fā)展必須寓于創(chuàng)造之中。

      而在另一面，在人類社會(huì)進(jìn)入到后現(xiàn)代信息化社會(huì)的今天，任何一個(gè)民族的文化都難以在封閉狀態(tài)下自行發(fā)展，因此，在堅(jiān)持民族精神的同時(shí)，文化的發(fā)展必須具備“化世界”的能力而不是“世界化”。后者意味著在文化弱勢(shì)情況下的自我失落，前者則可以在開放的系統(tǒng)中不斷加強(qiáng)自身的有序化并釋放積極有益的能量給世界。

      因此，中國(guó)的民族音樂不能靠全面的西化求得世界認(rèn)同，也不能“躲進(jìn)小樓成一統(tǒng)，管它冬夏與春秋”。它需要我們重新去挖掘、整理和認(rèn)識(shí)民族民間音樂的豐富資源，同時(shí)找到能夠與今天的大眾乃至他民族人民之間的話語(yǔ)表達(dá)方式。只有在這種努力中，中國(guó)的民族民間音樂才能夠以其極其豐厚的底蘊(yùn)和強(qiáng)烈的時(shí)代信息能量向前發(fā)展并澄清自己的性格和形象。

三、探討與實(shí)踐

      正如前文所說，當(dāng)我們估量中國(guó)民族民間音樂現(xiàn)狀的時(shí)候，必須對(duì)理論到操作各方面的積極因素與消極因素有一個(gè)相對(duì)準(zhǔn)確的評(píng)價(jià)，才能為今后的理論探討和實(shí)踐操作產(chǎn)生積極有益的影響。所以，在目前，音樂理論界首先應(yīng)當(dāng)面對(duì)現(xiàn)實(shí)的需要、面對(duì)實(shí)踐的需要開展積極的探討。這種探討不僅應(yīng)有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)�、書齋式的純理論研究，也應(yīng)當(dāng)表現(xiàn)在吸引大眾參與的大眾傳媒中；不僅要在音樂界內(nèi)部恢復(fù)面向?qū)嶋H、實(shí)事求是的學(xué)風(fēng)和研討空氣，還應(yīng)該引入其他學(xué)術(shù)領(lǐng)域例如人類文化學(xué)、社會(huì)學(xué)、心理學(xué)、教育學(xué)等諸多領(lǐng)域的研究成果并開展積極的對(duì)話。并且應(yīng)當(dāng)有效地打破創(chuàng)作與理論“雞犬之聲相聞，老死不相往來”的界限，并從中建立適應(yīng)于現(xiàn)實(shí)需要的理論工作者與實(shí)踐工作者之間于相對(duì)獨(dú)立中又相互合作的新模式。

      實(shí)踐領(lǐng)域的任務(wù)則更為繁重，任何藝術(shù)創(chuàng)意或者任何理論的正確與否都只能通過創(chuàng)作、制作和傳播這些操作結(jié)果的檢驗(yàn)。而目前的當(dāng)務(wù)之急是創(chuàng)作。沒有能夠征服聽眾的作品或沒有市場(chǎng)運(yùn)行可能的操作都無法在目前的情況下獲得生機(jī)。這就首先需要?jiǎng)?chuàng)作者能夠在充分挖掘民族民間音樂資源的基礎(chǔ)上產(chǎn)生具有時(shí)代特點(diǎn)和時(shí)代性格的新創(chuàng)意。特別在當(dāng)前民族音樂市場(chǎng)占有率較小的情況下，“主題先行”具有特定的必要性。同時(shí)，民族音樂的發(fā)展除了需要政府有關(guān)管理部門的支持外，還必須設(shè)法獲得唱片工業(yè)和大眾傳媒的支持，前者將提供必要的投資，后者則保證傳播和投資的獲益。在這樣的基礎(chǔ)上，我們將會(huì)對(duì)民族音樂在音樂教育中的位置，民族音樂在社會(huì)文化生活中的比重、民族音樂在創(chuàng)作和表演形式上的創(chuàng)新、民族音樂的多樣化發(fā)展方向等一系列重大的問題上取得實(shí)實(shí)在在的進(jìn)展。