新書丨于潤生《俄羅斯的形象：藝術(shù)體裁的修辭研究》

《俄羅斯的形象：藝術(shù)體裁的修辭研究》

俄羅斯藝術(shù)有著悠久的傳統(tǒng)和豐富多彩的藝術(shù)現(xiàn)象。一切藝術(shù)作品在某種程度上對時代和社會都有所反映，整個俄羅斯藝術(shù)史就是俄羅斯歷史和社會發(fā)展的縮影。在不同的流派藝術(shù)家的作品中，俄國形象的表現(xiàn)程度不一，其影響范圍也各不相同。本書是一項對18—19世紀(jì)俄羅斯形象的研究，從俄羅斯的自我視角出發(fā)，利用造型藝術(shù)中的各種材料對其形象進(jìn)行梳理和分析，討論藝術(shù)對國家形象的塑造作用。

著者：于潤生 著

出版社：廣西師范大學(xué)出版社

出版時間：2021年 5月

序言

對于“俄羅斯形象”這一話題，可以有多種研究角度，從不同層次加以敘說和思考，而藝術(shù)正是其中重要的一種。因為包括美術(shù)在內(nèi)的各種藝術(shù)在俄羅斯文化歷史中的積累十分豐富，有發(fā)掘不完的新信息、新內(nèi)涵，不斷呈現(xiàn)出新的面貌。藝術(shù)之所以歷經(jīng)千萬年仍散發(fā)出生命的活力，給我們感情和思想的啟迪，因為蘊(yùn)藏在它內(nèi)部的奧秘，只有通過一代又一代新人的探索和揭示，才逐漸顯露出來。而人們學(xué)習(xí)和研究過程中新的切入點和方法，又為這些藝術(shù)品增添了奇異的光彩和新的魅力。

于潤生君的這本著作是結(jié)合美術(shù)史學(xué)與修辭學(xué)的跨學(xué)科硏究成果。他運(yùn)用造型藝術(shù)中的形象材料，以歷史畫、風(fēng)景畫和肖像畫三種主要體裁為基礎(chǔ)，從歷史范疇、地域范圍和身份認(rèn)同等方面展開討論，最后又結(jié)合藝術(shù)品收藏歷史和展示方式的分析，形成對藝術(shù)的修辭和符號學(xué)反思。

力圖從新的視野和角度，對俄羅斯 18、 19 世紀(jì)美術(shù)史上的經(jīng)典作品做新的闡釋和分析，是這本著作的一個特點。這些作品以其深厚的文化內(nèi)涵和精湛的藝術(shù)語言，不僅予人以越讀越新的感覺，而且其深藏于內(nèi)部的對社會、人生的哲學(xué)的思考，會激發(fā)一代又一代人產(chǎn)生學(xué)習(xí)、硏究的興趣和熱情，也會由此產(chǎn)生新的學(xué)術(shù)觀念和理論。于潤生結(jié)合俄羅斯形象這一主題，對這一時期杰出的歷史畫、肖像畫、風(fēng)景畫和部分風(fēng)俗畫變遷的歷史，以及風(fēng)格的衍變，做出了具有自己獨立見解的分析，是難能可貴的。

俄羅斯是我們的近鄰，它的藝術(shù)，特別是 19—20 世紀(jì)繪畫深受我國美術(shù)界人士和人民大眾的熱愛，也對我國繪畫創(chuàng)作產(chǎn)生過不小的影響。從不同視野和角度介紹、分析和研究俄羅斯美術(shù)，都會加深我們對俄羅斯的歷史、文化以及俄羅斯民族性格的認(rèn)識和理解，也會從中得到有益的啟示�！抖砹_斯的形象》一書的出版，也一定會為中國俄羅斯學(xué)和中俄文化交流做出新的貢獻(xiàn)！

是為序。

邵大箴

2020 年 11 月

書籍內(nèi)容·緒論

俄羅斯形象之謎

俄羅斯是我國北方的近鄰，土地遼闊，民族眾多，擁有一千年以上的歷史，今天，它也是世界上實力強(qiáng)大的國家之一�？梢哉f，它的存在不僅關(guān)系到每個中國人，而且對全人類都產(chǎn)生著巨大的影響。然而，當(dāng)人們談?wù)�、言說俄羅斯時，雖然使用相同的概念，但是實際上卻指向不同的對象，喚起不同的印象。莎士比亞說“一千個人眼中有一千個哈姆雷特”，對俄羅斯的概念解讀亦如是。作為國家的俄羅斯概念是一個在歷史中產(chǎn)生并不斷變化，在空間中擴(kuò)展并不斷演進(jìn)的概念。它既是政治概念又是文化概念，既是人種、民族的概念又是超越民族的概念。不僅如此，概念是無形的，在人際交流中概念常常要借助形象發(fā)揮作用。形象為概念提供了感覺材料，理解俄羅斯形象有助于我們加深理解俄羅斯概念，從而進(jìn)一步認(rèn)識我們的重要鄰國。

然而俄羅斯形象就像它的雙頭鷹國徽一樣充滿矛盾，難以把握。為了動態(tài)地呈現(xiàn)其形象的歷史演變，本書嘗試?yán)�用造型藝術(shù)中的材料，對不同時代、體裁中的俄羅斯形象進(jìn)行梳理和分析，為豐富今天我們對它的理解提供依據(jù)。

20 世紀(jì) 90 年代之后，隨著世界兩極化格局向一極多元格局轉(zhuǎn)變，各國之間的博弈從剛性力量的直接對抗逐漸轉(zhuǎn)化為柔性力量的隱形對比。首先對此進(jìn)行深入探討的當(dāng)屬美國學(xué)者、政治人物約瑟夫·奈（J. Nye），他在 20 世紀(jì)末提出“軟實力”（So power）這一概念，并在 2004 年的專著中對此概念進(jìn)行了完善和延伸。從此以后，國家形象成為軟實力的重要指標(biāo)，各類國家形象研究數(shù)量如雨后春筍不斷增加，當(dāng)下對包括俄羅斯在內(nèi)的國家形象的研究成果非常豐富。這些研究大多從政治和國際關(guān)系的角度展開，依據(jù)的材料以政治、新聞和文學(xué)等語言材料為主，輔助以漫畫、招貼畫等流行圖像。其中對本書最有啟發(fā)的是張建華的專著《帝國幻象：俄羅斯“國家形象”變遷與他者視野》，該書對“國家形象”“俄羅斯形象”等概念進(jìn)行了深入的討論，區(qū)分了俄國形象、蘇聯(lián)形象之間的差異，強(qiáng)調(diào)這個概念中的心理意識、政治外交活動的塑形作用以及他者視角等因素。該著為本書提供了很大的幫助，因此可以在其基礎(chǔ)上繼續(xù)討論而無須重復(fù)辨析這些概念。但需要特別指出的是，本書中討論的“形象”（Образ）僅指與視覺相關(guān)的部分，如可視的直觀、感覺、認(rèn)知。

“藝術(shù)”僅指造型藝術(shù)各門類，即以經(jīng)典的繪畫、雕塑、建筑為主，同時涉及園林、民間美術(shù)、工藝和實用美術(shù)等方面。本書與張建華著作最大的不同之處在于：第一，本書主要基于俄羅斯的自我視角，即討論俄羅斯藝術(shù)對自身形象的塑造作用；第二，本書的重點放在 18—19 世紀(jì)這一俄羅斯帝國建立和發(fā)展的主要階段，而較少涉及此前和20 世紀(jì)及以后的部分。此外《俄羅斯的中國形象》一書也給本書以較大的啟發(fā)。該書各位作者利用俄羅斯?jié)h學(xué)家、思想界各類關(guān)于中國的文學(xué)材料對中國形象進(jìn)行研究，可以說是以作品分析思想的重要示例，說明討論不同文化之間的互相想象是確立自身主體性的必要手段。然而該書主要依靠文字材料，幾乎沒有涉及圖像，也沒有討論形象概念本身。從文字的意象到具體的形象之間顯然存在一定的距離，這一點將是本書試圖解決的。一言以蔽之，本書是一項以 18—19 世紀(jì)俄羅斯藝術(shù)作品為對象展開的國家形象的自我視角研究。

藝術(shù)中的俄羅斯形象

俄羅斯擁有悠久的藝術(shù)傳統(tǒng)和豐富多彩的藝術(shù)現(xiàn)象�？梢哉f，一切藝術(shù)作品在某種程度上都是對時代和社會的反映，俄羅斯藝術(shù)史就是俄羅斯歷史和社會發(fā)展的縮影。然而在不同流派藝術(shù)家的作品中，俄國形象表現(xiàn)程度不一，其影響范圍也各不相同。因此本書抓住與彼得一世改革、歷次政變、俄土戰(zhàn)爭、1812 年俄法戰(zhàn)爭、克里米亞戰(zhàn)爭、1861 年改革、1881 年刺殺亞歷山大二世等重大歷史事件有關(guān)的作品，分析這些歷史轉(zhuǎn)折前后時間、空間和人的表現(xiàn)方式及其變化，并在藝術(shù)語言與觀念的微觀層面和藝術(shù)界與社會的宏觀層面之間建立聯(lián)系，從而考察不同體裁在這些關(guān)聯(lián)中表現(xiàn)出的特點。在這一研究過程中圖像分析是必不可少的。在俄羅斯，拉薩列夫（В.Н. Лазарев，1961、1978）等人奠定了美術(shù)史研究注重圖像分析的傳統(tǒng)。在當(dāng)代學(xué)者中，薩拉比亞諾夫（Д.В. Сарабьянов，1980、1990）對現(xiàn)代派問題、圖爾欽（В.С. Турчин，1984）對浪漫主義、卡爾波娃（Т.Л. Карпова, 2000）對肖像畫、阿列諾夫（М.М. Алленов，1980）對繪畫語言的研究都有極大影響。對本書來說，他們的重要性體現(xiàn)在對俄羅斯形象分析的示范，具體來講，是對俄羅斯性格、道路等問題的圖像學(xué)、風(fēng)格學(xué)研究。

我國自 1992 年以來共出版 20 余部有關(guān)俄羅斯藝術(shù)史的專著，其中有奚靜之、晨朋、全山石等的美術(shù)研究論著，呂富珣、王瑞珠等的建筑史著作，任光宣、金亞娜、徐鳳林、貝文力等在宗教—文化視角下的俄羅斯藝術(shù)研究。這些著作說明我國學(xué)術(shù)界對俄羅斯藝術(shù)非常重視，為本書的展開提供了必要的基礎(chǔ)。在這些研究中，大多會提及俄羅斯形象的問題，但并未將重點放在國家形象的辨析上。

本書的基本假設(shè)在于像俄羅斯這樣經(jīng)歷所謂“繼發(fā)現(xiàn)代性”的國家，其所借鑒的現(xiàn)代化模式必將對其歷史產(chǎn)生強(qiáng)有力的形塑作用，但同時，國家自身的文化基因會在隨后的歷史中表征出來，對外來的模式進(jìn)行改造，從而產(chǎn)生第三種模式。對于俄羅斯藝術(shù)史來說，彼得一世進(jìn)行全面改革時，法國、意大利等國家和地區(qū)基本已經(jīng)建立了學(xué)院體系并規(guī)定了等級化的藝術(shù)體裁，這種模式被直接借鑒到俄羅斯。18 世紀(jì)的俄羅斯藝術(shù)史可以概括為一段西歐化的學(xué)院藝術(shù)發(fā)展史。到 18—19 世紀(jì)之交，這種模式已經(jīng)相當(dāng)成熟并塑造了幾乎所有藝術(shù)家的觀念和作品。但是 1812 年俄法戰(zhàn)爭刺激了俄羅斯思想中民族主義觀念的產(chǎn)生，尤其是歐洲民族主義思潮崛起之后，從 19 世紀(jì) 30 年代開始，區(qū)別于歐洲的俄羅斯文化身份和藝術(shù)流派成為重要的話題而被反復(fù)提起，學(xué)院內(nèi)部一些杰出人物最先探討了藝術(shù)語言民族化的可能性。因此我們看到，19 世紀(jì)的俄羅斯藝術(shù)史在思想層面表現(xiàn)為一個在西歐模式下培育出來的民族流派產(chǎn)生的過程；在制度層面表現(xiàn)為學(xué)院體裁等級消解，風(fēng)景畫、肖像畫、風(fēng)俗畫取代歷史畫的過程；在內(nèi)容層面表現(xiàn)為歷史、風(fēng)景和肖像及風(fēng)俗等體裁在時間、空間維度上的擴(kuò)大；在語言層面表現(xiàn)為對比、隱喻等修辭手段讓位于再現(xiàn)、表現(xiàn)和象征等手法。

為了盡可能對俄羅斯形象進(jìn)行全面的理解，本書需要考察其形象在時間、空間上的表達(dá)與變化，還需要關(guān)注俄羅斯形象在人身上的體現(xiàn)。除了對思想觀念進(jìn)行考察，還需要研究藝術(shù)作品如何以物質(zhì)形式保存、流通、買賣和展示，因此對私人收藏的歷史也需要進(jìn)行考察。

俄羅斯形象是一個既新又舊的問題，值得專門探討。它在歷史中形成，在發(fā)展中變化，但變化有規(guī)律可循，使用適當(dāng)?shù)难芯糠椒�能夠更全面地將其�?nèi)在規(guī)律揭示出來。在傳統(tǒng)的美術(shù)史領(lǐng)域中，風(fēng)格學(xué)、圖像學(xué)、符號學(xué)以及社會學(xué)等方法對本書依然有效，但是也需要新的理論幫我們更好地揭示問題的核心。借鑒修辭學(xué)和傳播學(xué)是本書在方法論上的主要探索。

修辭和歷史

隨著藝術(shù)史研究的不斷深入，對藝術(shù)的認(rèn)識也變得更加豐富。傳統(tǒng)的視角如風(fēng)格學(xué)將藝術(shù)看作形式有規(guī)律的演進(jìn)歷史；圖像學(xué)、符號學(xué)將藝術(shù)看作類語言符號系統(tǒng)；社會學(xué)將藝術(shù)看作社會行為和結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)；心理學(xué)則考察人的性格、感情和情緒在作品中的表征——每一種方法不僅意味著話語系統(tǒng)的改變，同時也能夠揭示研究對象新的特征。藝術(shù)品承載、傳遞、表達(dá)觀念和教育人、塑造社會行為的功能啟發(fā)我們用互動的視角來思考藝術(shù)作品。亞里士多德認(rèn)為修辭學(xué)是說服論證的技術(shù)，是主要研究表達(dá)（演講）效果的學(xué)說。因此存在將藝術(shù)作品看作藝術(shù)家、贊助人表達(dá)觀念的手段，將藝術(shù)的創(chuàng)作和接受看作傳播信息過程的合理性。使用修辭學(xué)這一方法可以幫助我們對作為一種表達(dá)、傳播手段的藝術(shù)有更切近的觀察。

在藝術(shù)史上，借鑒修辭學(xué)方法研究造型藝術(shù)的形式、文本、歷史、符號和寓意雖然新穎，但并非本書首創(chuàng)，有不少先例可循。在歐美學(xué)者的藝術(shù)史研究中，從 20 世紀(jì) 60—70 年代開始就有人對修辭學(xué)產(chǎn)生關(guān)注，以耶茨（F. Yates，1966）、巴克森德爾（M. Baxandall，1971）、奧馬利（J. O’Malley，1979）、薩穆斯（D. Summers，1977、1981）最有代表性。近幾年來這些學(xué)者的研究開始被翻譯和傳播到國內(nèi)（楊賢宗，2017；嚴(yán)又萍，2019），但相對于其他視角而言，這個角度仍然是少數(shù)。這些學(xué)者的視野集中在意大利文藝復(fù)興和巴洛克藝術(shù)，而 18—19 世紀(jì)俄羅斯藝術(shù)史則長期遺落在歐美學(xué)者視野之外。另一方面，俄羅斯學(xué)者洛特曼（ Ю.М. Лотман，1978、1981）、阿列諾夫（1980、2003）較早展開藝術(shù)史的修辭研究。近年來謝欽（А.Г. Сечин，2014、2015）等人借鑒了俄羅斯和西方學(xué)者的成果展開了卓有成效的研究。上述學(xué)者的成果為本書的開展提供了重要的參考。就俄羅斯藝術(shù)史研究而言，借鑒修辭的語體視角，利用學(xué)院藝術(shù)體裁（類別）的等級觀念對藝術(shù)史上的形式與內(nèi)容關(guān)系進(jìn)行反思，這不僅彌合了當(dāng)下俄羅斯藝術(shù)史敘事在學(xué)院和非學(xué)院藝術(shù)之間的嚴(yán)重割裂，使之?dāng)[脫抽象的社會學(xué)與空洞的風(fēng)格學(xué)這兩種模式的限制，同時還可以解決藝術(shù)創(chuàng)作和批評中因題材與體裁混淆帶來的難題。

與本書密切相關(guān)的另一個領(lǐng)域是產(chǎn)生于符號學(xué)研究中的“視覺修辭”理論，它也是修辭學(xué)與視覺文化研究交叉的結(jié)果之一。視覺修辭理論產(chǎn)生于 20 世紀(jì)60 年代，以巴特（R. Barthes，1964）和杜蘭德（J. Durand，1970）為代表。視覺修辭主要關(guān)注建構(gòu)和傳達(dá)意識形態(tài)訊息的過程中視覺符號發(fā)揮的作用，其方法無疑為研究視覺藝術(shù)提供了重要的參考。但同時我們也注意到，視覺修辭的對象大多是大眾媒介中的商業(yè)和政治視覺形象，它關(guān)注的是視覺機(jī)制中的“通則”問題，而本書則以充滿個性表達(dá)的純藝術(shù)為對象；此外視覺修辭方法中強(qiáng)烈的語言學(xué)傾向也是本研究力圖反思的一個方面。

然而這項研究還將面臨三個難點：一是跨學(xué)科研究將遇到方法適用問題，如何合理地將修辭視角運(yùn)用到圖像分析中，并有效分析圖像修辭對國家形象塑造所起到的作用，這是面臨的最大難題；二是美術(shù)作品所塑造的形象是具體的，如何用合理的解釋將其與抽象的俄羅斯概念結(jié)合起來，這是另一個困難；三是處理不同藝術(shù)體裁的圖像修辭手段，將形式—風(fēng)格特點與意義表達(dá)相結(jié)合也有相當(dāng)大的難度。

本書將從藝術(shù)—觀念史和物質(zhì)文化史兩層面展開討論，包括四章。藝術(shù)—觀念史的討論由《歷史：時間的形象》《土地：空間的形象》《人民：人的形象》三章組成；物質(zhì)文化史的討論集中于第四章《收藏：俄羅斯形象的載體》。

內(nèi)頁插圖

目錄

1 / 緒論 俄羅斯形象之謎

3 / 藝術(shù)中的俄羅斯形象

5 / 修辭和歷史

7 / 第一章 歷史：時間的形象

10 / 第一節(jié) 俄羅斯歷史畫的開始：

《弗拉基米爾和羅格涅達(dá)》

20 / 第二節(jié) 歷史時間與歷史空間：從《彼得一世騎馬像》到《米寧和波扎爾斯基紀(jì)念碑》

32 / 第三節(jié) 人民進(jìn)入歷史：《龐貝的末日》

44 / 第四節(jié) 人民的神化：《基督向人民顯現(xiàn)》

61 / 第五節(jié) “誰是救世主？”：《曠野中的基督》

74 / 第六節(jié) 父與子：《彼得一世在彼得宮城審問皇子阿列克謝》

81 / 第七節(jié) “敵基督”：《伊萬雷帝殺子》

91 / 第八節(jié) 歷史畫中的“真實”：

蘇里科夫歷史畫三部曲的再思考

99 / 小結(jié)：歷史畫的終結(jié)

102 / 第二章 土地：空間的形象

103 / 第一節(jié) 風(fēng)景入畫：12—17 世紀(jì)繪畫中的景物描寫

115 / 第二節(jié) 規(guī)訓(xùn)的風(fēng)景：彼得一世的造園活動

127 / 第三節(jié) 園林、邊疆和城市：帝國的風(fēng)景

160 / 第四節(jié) 夜晚、海洋和影子：學(xué)院浪漫主義風(fēng)景畫

174 / 第五節(jié) “到農(nóng)村去”：巡回畫派和現(xiàn)實主義風(fēng)景畫

191 / 第六節(jié) 情緒：被流放的風(fēng)景

204 / 小結(jié)：大曰逝，逝曰遠(yuǎn)，遠(yuǎn)曰反

206 / 第三章 人民：人的形象

209 / 第一節(jié) 君主：時空之外的人

220 / 第二節(jié) 貴族：靈魂與影子

231 / 第三節(jié) 文學(xué)家的靈韻

248 / 第四節(jié) 農(nóng)民：民族化身

261 / 第五節(jié) 城市與女性

271 / 小結(jié)：人——新的圣徒

274 / 第四章 收藏：俄羅斯形象的載體

276 / 第一節(jié) 收藏與俄羅斯人的現(xiàn)代化

286 / 第二節(jié) 19 世紀(jì)的肖像收藏與民族塑形

297 / 第三節(jié) 重構(gòu)俄羅斯民族的萬神殿——帕·特列季亞科夫肖像畫廊

323 / 第四節(jié) “肖似”與“性格”：

帕·特列季亞科夫肖像畫廊的審美特征

332 / 第五節(jié) 帕·特列季亞科夫肖像畫廊的圖像邏輯

346 / 小結(jié)：收藏歷史圖景

349 / 結(jié)論：藝術(shù)修辭中的俄羅斯

355 / 附表

362 / 參考文獻(xiàn)

378 / 后記

作者簡介

于潤生，博士，中央美術(shù)學(xué)院副教授、碩士研究生導(dǎo)師，巴黎國際藝術(shù)城訪問學(xué)者。先后就讀于北京大學(xué)、中央美術(shù)學(xué)院、莫斯科國立羅蒙諾索夫大學(xué)。長期從事俄羅斯和西方美術(shù)史、藝術(shù)傳播學(xué)等方向的教學(xué)和研究工作。負(fù)責(zé)國家社科基金藝術(shù)學(xué)青年項目等多個科研項目。在國內(nèi)外期刊發(fā)表有《俄羅斯歷史畫中的道路選擇——以蘇里科夫歷史畫創(chuàng)作為例》《從布留洛夫到伊萬諾夫：歷史畫的終結(jié)與一種新的藝術(shù)史》等重要學(xué)術(shù)論文20余篇，組織并參與第三版《中國大百科全書》美術(shù)卷俄羅斯東歐分支詞條的編寫工作，另有編著、譯著、合著多種。

實習(xí)生 熊佩宇/編排

主編丨吳瓊

編輯丨何逸凡